在早期，叶世荣一边敲鼓，也会贡献出一些好歌词……
而且还负责和音。
比如亲自填词的歌曲有《午夜怨曲》、《完全的拥有》、《旧日足迹》、《亚拉伯跳舞女郎》等。
而作为一个老牌音乐人，叶世荣研究过周昊文的所有音乐。
他发现周昊文的音乐曲风多变，流行、古典、摇滚、民谣这些歌曲他都会。
可以说，周昊文是他目前已知所有歌手中最有才华的一个。
而也是因为他的建议，所以黄家强和黄贯中才拿着黄家驹的遗作让周昊文填词。
遥望他的背影，王菲突然说道：“他真像师兄呢！”
“像？”
黄家强疑惑道。
周昊文儒雅的风格别具一格，要说和黄家驹很像，这根本不可能。
“靖雯说的是精神吧！”
叶世荣笑道。
“是也不是，我在他身上看见了二哥的影子。”
“作为音乐人，周昊文和家驹有共同的理想。”
黄贯中也说了出来。
虽然周昊文是导演，但是现在他也要披上歌手的外衣。
同样，黄家驹作为到目前为止香港最成功的乐队核心成员，也是整个乐队的灵魂。
可惜家驹英年早逝，留下无尽遗憾，让歌迷不甚唏嘘。
黄家驹曾说过：“香港只有娱乐圈，没有乐坛”这样的话。
我想家驹说这句话更多是出于对香港流行音乐以及对自身面临的困局，深感无奈而发表的言论。
上世纪八十年代的香港，流行音乐如日中天，造星运动轰轰烈烈，产生了一大批优秀的歌手，唱出了很多好的音乐作品，引领亚洲娱乐方向。
但黄家驹也看到了当时香港音乐不健康的一面：很多香港的音乐不是原创，大家普遍做法是从日本等国家去挑选一些好的作曲，购买该作品版权，重新编曲，再粤语填词，找合适的歌手录音发行。
这是普遍的做法，关键是效果也很明显，一夜之间传遍大江南北，歌手红了，唱片公司也赚了钱。
比歌手自己创作来得更快，更实在，收益更多。
于是，香港的流行音乐，严重缺乏创新精神，大家都不愿认真埋头做原创音乐。
这样的乐坛不健康，不可能良性发展，前景也是可以预见。
在这样的大环境下，大家追名逐利，一旦成名，开始转战商圈，将娱乐性放到最大，音乐性也不是歌手和唱片公司思考的出发点。
黄家驹为核心的beyond乐队却坚持原创，生存空间被压榨，新作品也不容易推广，不容易受到重视，举步维艰。
事实证明，黄家驹的这番话，在今天看来是正确的，很有预见性。
娱乐圈与乐坛有本质的区别，黄家驹要的是乐坛，香港有的却只是娱乐圈。
这是多么无奈的事。
家驹的结局是香港流行音乐的悲哀，也是香港流行音乐走向衰败的重要转捩点。
难怪有不少歌迷总是说“如果家驹还在……”
，可惜没有如果。
黄家驹虽然创作了很多优秀歌曲，但在香港乐坛，他的音乐才华并未被观众完全认知。
当时翻唱成风，大红大紫的谭咏麟.张国荣以及后来的四大天王，他们好多歌曲都是翻唱欧美或是日本歌曲……
原创歌曲并不受重视，黄家驹的才华被没有受到很多的鼓励和拥戴，风头旺盛正是那些流行歌手翻唱的情歌。
更不可思议的是在当时香港乐坛最佳乐队的评选中，Beyond乐队六次输给草蜢乐队。
现在说到草蜢乐队，可能很多人并不知道，但当时他们的歌曲《失恋阵线联盟》《宝贝对不起》也曾风靡一时……
但现在看来，Beyond乐队的歌曲不管从艺术性和传播度都要高于草蜢乐队，草蜢乐队的歌曲更类似于现在的网红歌曲，节奏轻快，旋律朗朗上口，但没什么营养，听几遍就会唱了。
而黄家驹创作的歌曲，高亢.忧伤却又给人力量，风格别拘一格，自成体系。
黄家驹在当时的环境，感觉香港乐坛没有创作活力，只有娱乐和金钱，没有人全心全意为了理想和音乐，所以才说香港没有乐坛只有娱乐圈。
最后为了追逐梦想，黄家驹和Beyond乐队远赴日本，为了音乐梦想而付出了生命。
一个是原创乐队，一个是翻唱乐队……
而翻唱乐队却能处处力压Beyond，可以想想当时香港娱乐圈还有多人是真正做音乐的。
之所以周昊文让几个人觉得他身上有二哥的影子，也是因为他唱的都是原创。
虽然这个原创是他搬运的，但不得不说，周昊文的音乐确实让很多音乐人折服。
……
就在周昊文进入更衣室的时候，却听到了里面传来惨叫声。
时间回到二十分钟前。
周昊文出了更衣室后，范冰冰就带着一群女人涌进了更衣室的厕所中。
朴孝敏和徐贤两个女人还来不及反应就被这涌进来的七八个女人用各种丝袜给绑了起来。
两女拼命的反抗着，嘴里歇斯底里的叫着。
朴孝敏也在几个女人涌进来的时候拨通了皇冠团李居丽的电话，只是那个时候周昊文正在唱歌，所以李居丽并没有听到手机的响动。
但是她们的反抗也是徒劳的。
有了迪丽热巴和张蓝心两人，朴孝敏和徐贤没多久就被丝袜绑住了手和脚，甚至就连嘴里都塞入了一大团丝袜。
两女被抬着出了厕所，一路上朴孝敏还在呜呜呜的不停地摇晃着头。
等到把两女抬出厕所放到更衣室后，范冰冰才蹲在朴孝敏的身边，细嫩的小手拉扯住朴孝敏及腰的长发冷漠的双眼注视着她用韩语道：“既然你们看见了不该看的，那就别怪我们了。”
朴孝敏摇晃着头，她呜呜的想说着什么……
